photo Concert : Sébastien Joulie 5tet

Concert : Sébastien Joulie 5tet "LOADED"

Musique

Salon-de-Provence 13300

Le 28/04/2026

20h00 Première partie - Atelier de l'IMFP encadré par Philippe Petrucciani Romain Grosso - Batterie Salem Ourhani - Contrebasse Leila Boumendjel - Piano Catherine Parmentier - Trompette Antoine Depaulis - Sax Chantal Mocca - Chant Danielle Jan - Chant Restauration possible dès 19h 21h00 - Sébastien Joulie Group "LOADED" Compositeur et arrangeur, il a déjà publié trois albums sous son nom. Avec le "Sébastien Joulie Group", créé il y a plus de 10 ans, il pratique un jazz ancré dans sa partie organique et militante qui revendique un certain héritage musical tout en puisant aussi son inspiration dans le son et l’esprit de certains musiciens contemporains. Le SJG propose une musique moderne hissant haut l'étendard de l'improvisation, défendant une écriture personnelle soucieuse de l'évolution perpétuelle d’un son collectif. Symbole de la volonté de construire ensemble, le nouvel album «LOADED» est le premier dans lequel se retrouvent des compositions de chacun. C’est une célébration de la vie où la musique jouée est là pour éclairer l’âme et réchauffer les cœurs. Ce quatrième album sort sur le prestigieux label Fresh Sound Records. Il réunit Sébastien Joulie[...]

photo Concert : Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Concert : Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Concert, Musique

LE HAVRE 76600

Le 29/04/2026

Le new-yorkais Scott Bradlee et le collectif Postmodern Jukebox reviennent en France en 2026. Portés par le succès de leurs vidéos Youtube, Scott Bradlee et Postmodern Jukebox remontent le temps en reprenant les tubes contemporains façon vintage (jazz, soul, doo wop, swing, charlestone et bien plus). Les grands succès musicaux de ces dernières années se voient offrir une nouvelle version : de Miley Cyrus à Beyoncé, de Maroon 5 à Radiohead, ou dernièrement Les Spice Girls ou encore Paul Simon ! Dix ans et deux milliards de vues plus tard, les concerts de Postmodern Jukebox sont devenus une tradition musicale annuelle pour des centaines de milliers de fans dévoués à travers le monde. Réservation obligatoire

photo Concert : Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Concert : Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Musique, Jazz - Blues, Concert

Le Havre 76600

Le 29/04/2026

Le new-yorkais Scott Bradlee et le collectif Postmodern Jukebox reviennent en France en 2026. Portés par le succès de leurs vidéos Youtube, Scott Bradlee et Postmodern Jukebox remontent le temps en reprenant les tubes contemporains façon vintage (jazz, soul, doo wop, swing, charlestone et bien plus). Les grands succès musicaux de ces dernières années se voient offrir une nouvelle version : de Miley Cyrus à Beyoncé, de Maroon 5 à Radiohead, ou dernièrement Les Spice Girls ou encore Paul Simon ! Dix ans et deux milliards de vues plus tard, les concerts de Postmodern Jukebox sont devenus une tradition musicale annuelle pour des centaines de milliers de fans dévoués à travers le monde. Réservation obligatoire

photo Scott Bradlee's Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Scott Bradlee's Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75008

Le 28/04/2026 à 20:00

Présenté par Gérard Drouot Productions (L-R-21-11645/13065).Le new-yorkais Scott Bradlee et le collectif Postmodern Jukebox reviennent en France en 2026. Portés par le succès de leurs vidéos Youtube, Scott Bradlee et Postmodern Jukebox remontent le temps en reprenant les tubes contemporains façon vintage (jazz, soul, doo wop, swing, charlestone et bien plus). Les grands succès musicaux de ces dernières années se voient offrir une nouvelle version : de Miley Cyrus à Beyoncé, de Maroon 5 à Radiohead, ou dernièrement Les Spice Girls ou encore Paul Simon ! Dix ans et deux milliards de vues plus tard, les concerts de Postmodern Jukebox sont devenus une tradition musicale annuelle pour des centaines de milliers de fans dévoués à travers le monde

photo Altérations croisées

Altérations croisées

Varennes-sous-Dun 71800

Du 21/03/2026 au 18/04/2026

La Filature, espace d’art contemporain, lance la 5ème édition du dispositif Pôle Position. Cette exposition collective réunit les quatre artistes lauréats, figures émergentes issues des Écoles Supérieures d’Art de la région Bourgogne-Franche-Comté. Dispositif de soutien et d’accompagnement professionnel, Pôle Position est devenu un rendez-vous incontournable pour détecter les talents de demain. Sélectionnés par un jury de professionnels (Réseau Seize Mille, DRAC, structures partenaires), les lauréats 2026 proposent un parcours sensible entre sciences, mémoires et enjeux écologiques. L’exposition déploie quatre écritures singulières qui dialoguent avec l'architecture industrielle de La Filature : Chloé Ferrer et ses hybridations organiques où le latex et la biocéramique interrogent nos corps domestiqués. Mathilde Noir qui déploie une "archéologie féministe" entre sculptures instables, peinture à la gouache et poésie performée. Armand Louet dont les installations sonores et plastiques, réalisées à partir de rebuts industriels, chantent la poésie d'une nature sous contrôle. Jérôme Wieder qui transforme le texte en matière brute à travers le crochet, le tufting ou la céramique,[...]

photo Altérations croisées

Altérations croisées

Exposition, Science et technique

Varennes-sous-Dun 71800

Du 21/03/2026 au 18/04/2026

La Filature, espace d’art contemporain, lance la 5ème édition du dispositif Pôle Position. Cette exposition collective réunit les quatre artistes lauréats, figures émergentes issues des Écoles Supérieures d’Art de la région Bourgogne-Franche-Comté. Dispositif de soutien et d’accompagnement professionnel, Pôle Position est devenu un rendez-vous incontournable pour détecter les talents de demain. Sélectionnés par un jury de professionnels (Réseau Seize Mille, DRAC, structures partenaires), les lauréats 2026 proposent un parcours sensible entre sciences, mémoires et enjeux écologiques. L’exposition déploie quatre écritures singulières qui dialoguent avec l'architecture industrielle de La Filature : Chloé Ferrer et ses hybridations organiques où le latex et la biocéramique interrogent nos corps domestiqués. Mathilde Noir qui déploie une "archéologie féministe" entre sculptures instables, peinture à la gouache et poésie performée. Armand Louet dont les installations sonores et plastiques, réalisées à partir de rebuts industriels, chantent la poésie d'une nature sous contrôle. Jérôme Wieder qui transforme le texte en matière brute à travers le crochet, le tufting ou la céramique,[...]

photo Exposition : Égypte éternelle, Photographies de Flore

Exposition : Égypte éternelle, Photographies de Flore

Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture

Amiens 80000

Du 11/04/2026 au 03/01/2027

Alors qu’au sous-sol les collections d’archéologie entament leur mue, les anciennes salles consacrées à l’Égypte accueillent pour la première fois l’exposition d’une artiste contemporaine. Le Musée de Picardie invite FLORE qui propose une traversée dans son œuvre égyptienne, mise en dialogue avec des objets de la collection. Artiste photographe franco-espagnole née en 1963, FLORE vit et travaille entre Paris et son atelier à Roye, dans la Somme. Ses travaux se réalisent sur le long cours, souvent lors de voyages. Ils sont acquis et présentés par différents musés prestigieux comme le Petit Palais, la BnF, le Mémorial de Rivesaltes, la Villa Tamaris, le Musée Chopin de Varsovie ou le Sungkok Museum de Séoul ainsi qu’au sein de maisons d’écrivains comme celle de George Sand à Nohant. De son enfance passée en Égypte, FLORE garde un attachement viscéral à ses odeurs, à ses monuments, mais surtout à sa lumière. Quarante ans plus tard, elle est retournée sur les lieux qui l’ont marquée pour en rapporter des images empreintes de mélancolie et de poésie. Ce territoire invisible ne se visite pas : il se traverse. Et l’on comprend alors que l’Égypte, telle qu’elle la convoque,[...]

photo 5 ans des Franciscaines : Nuit européenne des musées - Compagnie XY,

5 ans des Franciscaines : Nuit européenne des musées - Compagnie XY, "Möbius"

Patrimoine - Culture, Spectacle

Deauville 14800

Le 16/05/2026

À l’occasion de la Nuit Européenne des Musées et pour célébrer les 5 ans des Franciscaines, place à un geste spectaculaire : celui du Collectif XY, qui réinvente les espaces avec une création sur mesure inspirée de leur spectacle emblématique Möbius. Depuis vingt ans, le collectif XY développe un langage acrobatique unique, reconnu dans le monde entier pour sa virtuosité mêlée de poésie. Dans Möbius, les acrobates s’inspirent des murmures d’oiseaux – ces vols coordonnés où chaque mouvement répond instantanément à celui du groupe, comme animés par un souffle commun. Entre élévation et horizontalité, leurs portés réinventent la relation entre les corps, dans un dialogue subtil avec les chorégraphies de Rachid Ouramdane, directeur du Théâtre National de Chaillot et collaborateur du projet. Le collectif s’est ainsi imposée comme l’une des plus innovantes du cirque contemporain, poussant l’art du porté vers une forme d’absolu. Aux Franciscaines, XY propose une déclinaison inédite de Möbius : des happenings acrobatiques tout au long de l’après-midi, disséminés dans les différents espaces du lieu. Ces formes brèves, vibrantes et surprenantes convergeront vers un final magistral[...]

photo Micro-Folie : Collection Mexico

Micro-Folie : Collection Mexico

Obernai 67210

Du 15/04/2026 au 29/07/2026

Réalisée en partenariat avec le Musée d’Art Moderne et le Musée d’Anthropologie de Mexico, la Collection Mexico célèbre la richesse du patrimoine mexicain, des grandes civilisations précolombiennes aux figures majeures de l’art moderne. Des vestiges des Mayas et de Teotihuacan aux œuvres emblématiques de Frida Kahlo et David Alfaro Siqueiros, cette collection révèle une culture profondément marquée par la mémoire, l’identité et l’engagement artistique. Elle met en dialogue héritage ancestral et création contemporaine. Projetée au cœur de la galerie numérique du deuxième étage du château, elle permet aux visiteurs de s’installer pour découvrir, à leur rythme, cette immersion vibrante dans l’histoire et l’âme artistique du Mexique.

photo Percussionniste

Percussionniste

Emploi Recherche

Grenoble, 38, Isère, Auvergne-Rhône-Alpes

Percussionniste - Projet Malouf World Music * Description du poste: Dans le cadre du développement du projet Malouf World Music, nous recrutons un percussionniste professionnel maîtrisant les rythmes traditionnels arabo-andalous (Malouf) et les esthétiques world music. * Profil recherché: - Maîtrise approfondie du Malouf traditionnel de l'Est algérien - Maîtrise des cycles rythmiques du Malouf (Mizan, Btaihi, Derj, Nçraf, Khlass.) - Capacité à préserver l'authenticité du répertoire tout en l'inscrivant dans une dynamique contemporaine - Ouverture artistique vers les styles internationaux : Rock, Jazz, Blues, Country, Flamenco, Musique orientale, Musique classique, musiques du monde - Aptitude à développer des fusions maîtrisées entre les modes traditionnels et les harmonies occidentales modernes - Créer un dialogue artistique entre tradition andalouse et musiques du monde - Expérience confirmée en spectacle vivant - Excellente maîtrise vocale - Sens du travail en équipe - Mobilité requise - Maitrise des langues (Français, Arabe et Anglais) - Excellente précision rythmique - Sens de l'écoute et du travail collectif - Ouverture aux fusions musicales * Missions: - Interprétation[...]

photo Théâtre : Tout va bien

Théâtre : Tout va bien

Conférence - Débat, Théâtre

Eu 76260

Le 30/04/2026

De 9€ à 14€ - Tout public Tout va bien est une comédie sur la fin du monde. Deux individu.e.s humanoïdes traversent l'obscurité d'un espace pré-apocalyptique qui n'a plus de limites que celles de l'inconscient individuel et/ou collectif et se retrouvent dans ce qu'il reste encore pour jouer, une zone contrainte et menacée de 9m². Il et elle partagent ce qu'il reste de leur monde, ni nouveau ni ancien, où tout ce qui est d'ordre matériel s'effondre, où la catastrophe climatique sévit, et qui les invite à devenir, par la force des choses, démesurément sobres. En faisant le bilan de leur moitié de vie, il et elle dressent leur bilan carbone et s'interrogent sur leur capacité à se mobiliser et à transformer leurs modes de vie, de relation et de travail. A la façon d'un stand up futuriste, il et elle emportent progressivement, par la parole et leurs imaginaires, les spectateur.ices dans une fiction survivaliste naïve à l'intérieur de laquelle il et elle sont profondément inadapté.es Cette fable souligne les paradoxes de l'individu contemporain à se saisir de l'urgence du drame écologique pour inventer de nouvelles façons de vivre et donc de nouveaux récits.

photo Théâtre : Tout va bien

Théâtre : Tout va bien

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

EU 76260

Le 30/04/2026

De 9€ à 14€ - Tout public Tout va bien est une comédie sur la fin du monde. Deux individu.e.s humanoïdes traversent l'obscurité d'un espace pré-apocalyptique qui n'a plus de limites que celles de l'inconscient individuel et/ou collectif et se retrouvent dans ce qu'il reste encore pour jouer, une zone contrainte et menacée de 9m². Il et elle partagent ce qu'il reste de leur monde, ni nouveau ni ancien, où tout ce qui est d'ordre matériel s'effondre, où la catastrophe climatique sévit, et qui les invite à devenir, par la force des choses, démesurément sobres. En faisant le bilan de leur moitié de vie, il et elle dressent leur bilan carbone et s'interrogent sur leur capacité à se mobiliser et à transformer leurs modes de vie, de relation et de travail. A la façon d'un stand up futuriste, il et elle emportent progressivement, par la parole et leurs imaginaires, les spectateur.ices dans une fiction survivaliste naïve à l'intérieur de laquelle il et elle sont profondément inadapté.es Cette fable souligne les paradoxes de l'individu contemporain à se saisir de l'urgence du drame écologique pour inventer de nouvelles façons de vivre et donc de nouveaux récits.

photo LIMOUX BRASS FESTIVAL - SPANISH BRASS ET SOCIETAT UNIÓ MUSICAL SANTA CECÍLIA DE GUADASSUAR

LIMOUX BRASS FESTIVAL - SPANISH BRASS ET SOCIETAT UNIÓ MUSICAL SANTA CECÍLIA DE GUADASSUAR

Musique, Festival généraliste

Limoux 11300

Le 03/05/2026

Première partie : Fondé en 1989, le quintette Spanish Brass est aujourd’hui l’un des ensembles de cuivres les plus prestigieux au monde. Lauréats d’un Latin Grammy en 2017, ils se produisent sur les cinq continents et collaborent avec des compositeurs et orchestres de renommée internationale. Virtuosité, énergie et humour caractérisent leur style, qui séduit autant les mélomanes avertis que le grand public. Leur rôle de parrain du Limoux Brass Festival 2026 est une immense fierté et incarne parfaitement nos valeurs de transmission et d’excellence. Deuxième partie: La Banda de Guadassuar est l’un des fleurons de la tradition musicale valencienne. Avec plus d’une centaine de musiciens, elle incarne la puissance collective et festive des grandes harmonies espagnoles. Leur répertoire mêle œuvres populaires, arrangements festifs et créations contemporaines, toujours avec la même ferveur. Leur venue à Limoux promet un final spectaculaire, aux couleurs de la Méditerranée, où la musique devient une véritable célébration populaire.

photo La vannerie : marché et animations

La vannerie : marché et animations

Marché

La Bastide-Clairence 64240

Le 03/05/2026

Initié par le collectif des métiers d'art Arkua, et conçu comme un rendez-vous qui mettra à l'honneur un métier d'art différent tous les deux ans, cet événement, en partenariat avec L' Oseraie du Possible, valorise pour cette première édition, la vannerie comme pratique à très faible impact environnemental. Il s'agit de réactiver des gestes ancestraux, renforcer le lien à l'intelligence de la main, et inscrire les métiers d'art au cœur des enjeux culturels, sociaux et écologiques contemporains. L'événement Lan(h)ari #1 s'articulera entre apprentissage, partage et contemplation, avec un marché de vanniers, des stages, des ateliers, des démonstrations, une projection d'un court-métrage, une conférence ainsi que des expositions.

photo Scott Bradlee's Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Scott Bradlee's Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

LE HAVRE 76600

Le 29/04/2026 à 20:00

Présenté par Gérard Drouot Productions (L-R-21-11645/13065).Le new-yorkais Scott Bradlee et le collectif Postmodern Jukebox reviennent en France en 2026. Portés par le succès de leurs vidéos Youtube, Scott Bradlee et Postmodern Jukebox remontent le temps en reprenant les tubes contemporains façon vintage (jazz, soul, doo wop, swing, charlestone et bien plus). Les grands succès musicaux de ces dernières années se voient offrir une nouvelle version : de Miley Cyrus à Beyoncé, de Maroon 5 à Radiohead, ou dernièrement Les Spice Girls ou encore Paul Simon ! Dix ans et deux milliards de vues plus tard, les concerts de Postmodern Jukebox sont devenus une tradition musicale annuelle pour des centaines de milliers de fans dévoués à travers le monde

photo Micro-Folie : Corse

Micro-Folie : Corse

Obernai 67210

Du 02/05/2026 au 05/08/2026

Riche de 500 œuvres, la Collection Corse s’articule autour du patrimoine naturel, de l’histoire et des grands personnages, de l’architecture et de la création contemporaine. Elle révèle la diversité des paysages terrestres et marins, l’influence de la nature sur la création artistique, l’architecture religieuse et rurale ainsi que la vitalité d’une jeune scène artistique insulaire. Des figures historiques aux artistes contemporains, la Corse y apparaît comme une terre d’inspiration permanente. Projetée au cœur de la galerie numérique du deuxième étage du château, cette collection invite les visiteurs à s’installer et à découvrir, à leur rythme, la richesse patrimoniale et artistique de l’île.

photo Exposition du FRAC

Exposition du FRAC

Exposition

Saint-Pol-de-Léon 29250

Du 07/03/2026 au 26/04/2026

Le FRAC Bretagne a pour missions de collecter les œuvres d'art contemporain, de les diffuser sur le territoire et de mener des actions de sensibilisation auprès du plus grand nombre. Le FRAC en résidence est un projet artistique participatif mené tous les 2 ans en Bretagne, visant à co-construire des expositions avec les habitants d'un territoire. A Saint-Pol-de-Léon il explorera le thème de l'hospitalité, mobilisant artistes, habitants, écoles et structures médico-sociales. L'accent est mis sur la convivialité, la pratique artistique, l'expérimentation à travers des ateliers et expositions collectives ayant lieu à la Préb' et dans les établissements partenaires. Ouverte le mercredi, vendredi et samedi 14h30 à 18h et le dimanche de 15h à 18h.

photo Musée numérique et réalité virtuelle à la Micro-Folie

Musée numérique et réalité virtuelle à la Micro-Folie

Patrimoine - Culture

Sainte-Foy-la-Grande 33220

Du 02/05/2026 au 16/05/2026

MUSÉE NUMÉRIQUE : COLLECTION CORSE Riche de 500 oeuvres, cette collection Corse s’est construite autour de 4 grandes thématiques : le patrimoine naturel, l’histoire et les grands personnages, l’architecture et les habitats et la corse contemporaine. Session de réalité virtuelle : Gloomy Eyes.

photo Exposition collective : Le Cyclope n'avait qu'un oeil mais c'est le bon

Exposition collective : Le Cyclope n'avait qu'un oeil mais c'est le bon

Exposition, Patrimoine - Culture

Montbéliard 25200

Du 07/02/2026 au 03/05/2026

Le 19 CRAC de Montbéliard présente l’exposition collective Le Cyclope n’avait qu’un œil mais c’était le bon, réunissant des œuvres issues de la collection du Frac Franche-Comté. Empruntant son titre à une peinture d’Alfred Courmes (1960), l’exposition propose un parcours de regards artistiques sur notre monde contemporain. La sélection rassemble des œuvres plastiques, sonores, filmiques et installatives qui interrogent le temps, la mémoire, le langage et les turbulences de notre société, entre récits historiques, fictions et perspectives critiques. À travers dix artistes aux pratiques variées, l’exposition questionne la vigilance du regard, la perspicacité des artistes et le rôle d’une collection publique comme narration de notre époque. Artistes exposés : Lawrence Abu Hamdan, Ulla von Brandenburg, Alfred Courmes, Sylvie Fanchon, Dora García, Shilpa Gupta, Sharon Hayes, Estefania Peñafiel Loaiza, Matthieu Saladin, Marie Velardi. Co-curatrices : Adeline Lépine et Sylvie Zavatta.

photo Stage de théâtre contemporain

Stage de théâtre contemporain

Fête, Atelier, Atelier, Théâtre

Piégut-Pluviers 24360

Du 16/05/2026 au 17/05/2026

Avec Hélène Beuvin. L'idée de ces deux jours est de découvrir la pratique du théâtre au travers de textes contemporains d'auteurs et d'autrices tel.le.s que David Paquet, Joël Pommerat, Fabrice Melquiot, Léonore Confino, que j'affectionne particulièrement pour leur humour, leur décalage, leurs mots incisifs, leur profondeur et leur manière sensible de parler d'humanité. Après échauffement et exercices ludiques autour du regard, des émotions, du corps dans l'espace, nous plongerons collectivement dans l'univers de ces dramaturges.

photo Stage de théâtre contemporain

Stage de théâtre contemporain

Théâtre

Piégut-Pluviers 24360

Du 16/05/2026 au 17/05/2026

Avec Hélène Beuvin. L'idée de ces deux jours est de découvrir la pratique du théâtre au travers de textes contemporains d'auteurs et d'autrices tel.le.s que David Paquet, Joël Pommerat, Fabrice Melquiot, Léonore Confino, que j'affectionne particulièrement pour leur humour, leur décalage, leurs mots incisifs, leur profondeur et leur manière sensible de parler d'humanité. Après échauffement et exercices ludiques autour du regard, des émotions, du corps dans l'espace, nous plongerons collectivement dans l'univers de ces dramaturges.

photo Agent / Agente de bibliothèque

Agent / Agente de bibliothèque

Emploi Enseignement - Formation

Palaiseau, 91, Essonne, Île-de-France

Bibliothèque encyclopédique avec une très forte dominante en sciences fondamentales, la bibliothèque de l'École polytechnique met à disposition de son public un riche fonds documentaire et patrimonial pluridisciplinaire. Creee en 1794, la bibliotheque comporte dans son fonds historique 17 000 volumes avant 1850 (monographies), plus de 300 titres du XVIIe siècle à 1900, 1 km lineaire d'archives et de nombreuses collections museales, scientifiques, historiques & artistiques. Au-dela de son interet patrimonial, la bibliotheque est avant tout un outil de travail indispensable, au service des enseignants, des chercheurs et des etudiants de l'X et des autres ecoles partenaires. La bibliothèque est organisée en 3 sections : Accueil-Information-Communication, Centre de ressources historiques et Ressources documentaires (CRH) et comprend 20 personnes. En 2025, la préparation du déménagement des fonds documentaires contemporains de la bibliothèque dans le cadre du projet RÉNOV'X a mis en lumière la nécessité de porter une attention toute particulière à la gestion des périodiques étrangers contemporains : il s'agit de vérifier et compléter l'inventaire des périodiques avec un reclassement[...]

photo Exposition Formule 1

Exposition Formule 1

Mulhouse 68100

Du 11/04/2026 au 01/11/2026

Symbole absolu de vitesse et d’innovation, la Formule 1 prend place au Musée National de l’Automobile – Collection Schlumpf pour une exposition d’envergure qui promet de faire vibrer tous les passionnés. Née en 1950, la discipline est bien plus qu’un championnat : c’est un laboratoire technologique permanent, un terrain d’audace mécanique et un mythe populaire qui traverse les générations. Depuis plus de 70 ans, elle repousse les limites de la performance et transforme en profondeur notre rapport à la vitesse, à la sécurité et à la technologie. L’exposition « Formule 1 » vous invite à parcourir cette épopée à travers près de cinquante monoplaces emblématiques, des origines aux bolides contemporains. Vous plongerez dans l’âge héroïque des années 1950 avec Alfa Romeo, Maserati ou Ferrari, découvrirez les révolutions techniques des années 1960 et 1970 – châssis innovants, moteurs arrière, premières avancées aérodynamiques –, puis l’ère spectaculaire des années 1980 et 1990 marquée par les moteurs turbo et une professionnalisation extrême. Le parcours se prolonge jusqu’à la Formule 1 moderne, où hybridation, sécurité renforcée, aérodynamique avancée et data redéfinissent chaque[...]

photo Concert | Benin International Musical (BIM)

Concert | Benin International Musical (BIM)

Musique

Creil 60100

Le 07/05/2026

BIM est un collectif de cinq musicien·nes et vocalistes qui portent la voix du continent Africain à travers un répertoire puissant et inspiré. Entre tradition et modernité, ils mettent en lumière la culture et le culte vodoun, bien au-delà des idées reçues. Le vodoun, loin des clichés, véhicule une philosophie tournée vers l’humain et la terre, prônant une énergie positive et fédératrice. Un groupe unique qui réinscrit le rock et le rap dans leurs racines vodoun, offrant à chaque performance une véritable cérémonie contemporaine. Une expérience rare, immersive et inoubliable. Rendez-vous Jeudi 7 mai à 20h Tarif plein: 10€ / Tarifs réduit 8€ / Gratuit abonnés La Grange à musique, 16, boulevard Salvador Allende 60100 Creil

photo Exposition Formule 1

Exposition Formule 1

Exposition, Patrimoine - Culture

Mulhouse 68100

Du 11/04/2026 au 01/11/2026

Symbole absolu de vitesse et d’innovation, la Formule 1 prend place au Musée National de l’Automobile – Collection Schlumpf pour une exposition d’envergure qui promet de faire vibrer tous les passionnés. Née en 1950, la discipline est bien plus qu’un championnat : c’est un laboratoire technologique permanent, un terrain d’audace mécanique et un mythe populaire qui traverse les générations. Depuis plus de 70 ans, elle repousse les limites de la performance et transforme en profondeur notre rapport à la vitesse, à la sécurité et à la technologie. L’exposition « Formule 1 » vous invite à parcourir cette épopée à travers près de cinquante monoplaces emblématiques, des origines aux bolides contemporains. Vous plongerez dans l’âge héroïque des années 1950 avec Alfa Romeo, Maserati ou Ferrari, découvrirez les révolutions techniques des années 1960 et 1970 – châssis innovants, moteurs arrière, premières avancées aérodynamiques –, puis l’ère spectaculaire des années 1980 et 1990 marquée par les moteurs turbo et une professionnalisation extrême. Le parcours se prolonge jusqu’à la Formule 1 moderne, où hybridation, sécurité renforcée, aérodynamique avancée et data redéfinissent chaque[...]

photo Conservatoire : Danse - Gis'Ailes

Conservatoire : Danse - Gis'Ailes

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 06/05/2026

Avec GIS’AILES, le célèbre ballet romantique se réinvente en une création contemporaine. Ici, les héroïnes ne sont plus fragiles ou condamnées : elles avancent, debout, avec force et courage. Elles ne cherchent pas à fuir la folie, mais à la traverser et à la transformer. Ce ne sont plus des âmes perdues, mais des corps qui s’élèvent, portés par une musique intense. Chacune porte ses blessures comme des ailes invisibles, prêtes à se déployer. L’amour trahi laisse place à un autre lien : non pas romantique, mais collectif, solidaire et réparateur. Dans un espace épuré, chaque mouvement cherche l’envol, chaque déséquilibre devient un élan, chaque silence une émotion retenue. La chorégraphie joue avec le poids du sol et l’appel de l’air, avec les limites du corps et l’envie de sortir du cadre. Chorégraphie : Jean-Philippe Dury Musique : collage original à partir de thèmes d’Adolphe Adam

photo Conservatoire : Danse - Gis'Ailes

Conservatoire : Danse - Gis'Ailes

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Pau 64000

Le 06/05/2026

Avec GIS’AILES, le célèbre ballet romantique se réinvente en une création contemporaine. Ici, les héroïnes ne sont plus fragiles ou condamnées : elles avancent, debout, avec force et courage. Elles ne cherchent pas à fuir la folie, mais à la traverser et à la transformer. Ce ne sont plus des âmes perdues, mais des corps qui s’élèvent, portés par une musique intense. Chacune porte ses blessures comme des ailes invisibles, prêtes à se déployer. L’amour trahi laisse place à un autre lien : non pas romantique, mais collectif, solidaire et réparateur. Dans un espace épuré, chaque mouvement cherche l’envol, chaque déséquilibre devient un élan, chaque silence une émotion retenue. La chorégraphie joue avec le poids du sol et l’appel de l’air, avec les limites du corps et l’envie de sortir du cadre. Chorégraphie : Jean-Philippe Dury Musique : collage original à partir de thèmes d’Adolphe Adam

photo SALON DES ÉDITIONS D'ART EN OCCITANIE

SALON DES ÉDITIONS D'ART EN OCCITANIE

Exposition, Foire - Salon, Lecture - Conte - Poésie

Toulouse 31000

Du 29/05/2026 au 30/05/2026

Pour cette troisième édition, le Salon des éditions d’art en Occitanie initié et porté par air de Midi, réseau art contemporain en Occitanie, en partenariat avec le festival Le Nouveau Printemps et l’Espace Culture de l’Universté Toulouse Capitole, rassemble une quarantaine d’exposants : artistes-auteurs, centres d’art contemporain, maisons d’édition, musées, artist run spaces, écoles d’art, collectifs, associations pour présenter pour présenter et vendre une multitude d’éditions d’art : livres d’artiste, revues, fanzines, catalogues, essais critiques, ouvrages de recherche, ouvrages rares et livres objets à tous les prix. Deux journées pour découvrir la richesse et la diversité de la création contemporaine en Occitanie, le tout sur papier. 

photo Lumières sur le vivant. Regarder l'art et la nature avec Vincent Munier

Lumières sur le vivant. Regarder l'art et la nature avec Vincent Munier

Patrimoine - Culture, Exposition

Strasbourg 67000

Du 02/01/2026 au 27/04/2026

En écho à la réouverture du Musée Zoologique, cette exposition met en regard des œuvres appartenant aux collections de plusieurs musées de la Ville de Strasbourg représentant l’animal et la nature, avec celles, photographiques et contemporaines de Vincent Munier, qui avec son art et sa technique parvient à capter l’immédiateté d’un moment passé face à l’animal, qui dès lors qu’il est photographié obtient lui aussi le statut d’oeuvre d’art. L’art comme la nature méritent aujourd’hui encore plus qu’hier d’être observés, contemplés, et protégés. Les publics sont incités à prendre le temps d’observer, de contempler et de rêver. Et parce que très souvent pour déconnecter, l’homme se rapproche de la nature, le musée a voulu inviter la nature dans ses salles. Il convient de «savoir-regarder» pour «savoir protéger». Finalement, la quête d’un visiteur de musée ne s’apparente-t-elle pas à celle du photographe animalier ? Le musée n’est-il pas à sa façon une sorte de réserve, de refuge ?

photo Exposition collective : « Latitude 46°57' Nord »

Exposition collective : « Latitude 46°57' Nord »

Exposition

Binic - Etables sur Mer 22680

Du 07/03/2026 au 26/04/2026

Les artistes : Thomas Auriol, Pauline Delwaulle, Marcel Dinahet, Raphaëlle von Knebel, Camille Pradon, Laurent Tixador & Julia Hanadi Al Abed. Un commissariat de Finis terrae - Centre d’art insulaire / Commissaire associé : Pierre Duval. Après la réalisation du parcours d’interprétation sur le port de Binic, il nous a semblé pertinent de vous proposer une vision contemporaine de nos liens avec Saint-Pierre et Miquelon. Binic-Étables sur Mer se situe à 48°, soit un peu plus au nord que Saint-Pierre-et -Miquelon. Un trait sur la carte forme une ligne droite entre les deux points, aux climats pourtant différents. Les Terre-neuvas partaient vers l’Ouest à la recherche de pêches miraculeuses et se retrouvaient confrontés à une vie nouvelle, ménageant leur destinée de part et d’autre de l’Atlantique. Ces aventures datent du siècle passé et perdurent dans les mémoires des lointains cousins. À Saint-Pierre-et-Miquelon, de nouveaux pionniers au pied marin sont accueillis par les habitants dans le but de prendre part à une forme d’enregistrement de la mémoire. Les artistes logent dans des sites superbes, chez l’habitant, et partent à la rencontre des savoir-faire et des histoires[...]

photo Lumières sur le vivant. Regarder l'art et la nature avec Vincent Munier

Lumières sur le vivant. Regarder l'art et la nature avec Vincent Munier

Strasbourg 67000

Du 02/01/2026 au 27/04/2026

En écho à la réouverture du Musée Zoologique, cette exposition met en regard des œuvres appartenant aux collections de plusieurs musées de la Ville de Strasbourg représentant l’animal et la nature, avec celles, photographiques et contemporaines de Vincent Munier, qui avec son art et sa technique parvient à capter l’immédiateté d’un moment passé face à l’animal, qui dès lors qu’il est photographié obtient lui aussi le statut d’oeuvre d’art. L’art comme la nature méritent aujourd’hui encore plus qu’hier d’être observés, contemplés, et protégés. Les publics sont incités à prendre le temps d’observer, de contempler et de rêver. Et parce que très souvent pour déconnecter, l’homme se rapproche de la nature, le musée a voulu inviter la nature dans ses salles. Il convient de «savoir-regarder» pour «savoir protéger». Finalement, la quête d’un visiteur de musée ne s’apparente-t-elle pas à celle du photographe animalier ? Le musée n’est-il pas à sa façon une sorte de réserve, de refuge ?

photo ELARGIR LE REGARD

ELARGIR LE REGARD

Strasbourg 67000

Du 17/01/2026 au 25/04/2026

UNE NOUVELLE EXPOSITION AU PARLEMENT EUROPÉEN À STRASBOURGL’exposition « Elargir le regard », invite le public à découvrir comment l’art peut transformer notre manière de percevoir le monde. Treize artistes contemporains du Danemark, de Lettonie et de Slovénie explorent, chacun à sa façon, des thèmes essentiels tels que la migration, le climat, l’identité ou les technologies. Leurs œuvres questionnent nos certitudes et ouvrent de nouvelles perspectives sur l’Europe d’aujourd’hui. En invitant le public à « élargir son regard », l’exposition ouvre un espace de dialogue entre cultures et points de vue. Pour de plus amples informations : https://art-collection.europarl.europa.eu/fr/  https://visiting.europarl.europa.eu/fr/exposition/strasbourg/extending-the-gaze  Du 19 novembre 2025 au 28 avril 2026.Accès libre : Lundi - vendredi : 09h00 - 18h00* Samedi : 09h30-12h00 et 13h00-18h00*Dernier accès à 17h00 Visites guidées : tous les mercredis après-midi, de décembre 2025 à février 2026, en français (14h)

photo Lumières sur le vivant.Regarder l'art et la nature avec Vincent Munier

Lumières sur le vivant.Regarder l'art et la nature avec Vincent Munier

Strasbourg 67000

Du 16/03/2026 au 26/04/2026

Du 7 novembre 2025 au 27 avril 2026 | Musée des Beaux-Arts En écho à la réouverture du Musée Zoologique, cette exposition met en regard des œuvres appartenant aux collections de plusieurs musées de la Ville de Strasbourg représentant l’animal et la nature, avec celles, photographiques et contemporaines de Vincent Munier, qui avec son art et sa technique parvient à capter l’immédiateté d’un moment passé face à l’animal, qui dès lors qu’il est photographié obtient lui aussi le statut d’œuvre d’art. L’art comme la nature méritent aujourd’hui encore plus qu’hier d’être observé, contemplé, et protégé. Les publics sont incités à se poser, et à prendre le temps d’observer, de contempler et de rêver. Et parce que très souvent pour déconnecter, l’homme se rapproche de la nature, le musée a voulu inviter la nature dans ses salles. Il convient de «savoir-regarder» pour «savoir protéger». Finalement, la quête d’un visiteur ou d’une visiteuse de musée ne s’apparente-t-elle pas à celle du photographe animalier ? Le musée n’est-il pas à sa façon une sorte de réserve, de refuge ? Commissariat : Céline Marcle et Dominique Jacquot, conservation du Musée des Beaux-Arts de Strasbourg. Ouvert[...]

photo Exposition

Exposition " Art Fil Good "

Manifestation culturelle, Peinture, Exposition

Arès 33740

Le 12/05/2026

Vernissage de l'exposition le mardi 12 Mai à 19h. Aux horaires d’ouverture de la salle des expositions (sauf le mardi jusqu’à 19h) Cette exposition, « Au fil de l’Autre », mêle habilement le bois, le fil de fer, le métal, le tissu et le verre pour raconter une histoire de rencontres et de liens tissés. Chaque matériau, choisi pour sa singularité, contribue à révéler la richesse des échanges humains et artistiques. Une ode sensible à la présence, à l’ouverture et au partage à travers l’art contemporain. Venez rencontrer le collectif d’artisans d’art qui se fera un plaisir de vous présenter leur pratique. Tout public – Gratuit. Renseignements au 06 18 27 24 98 ou à microfolie@ville-ares.fr Lieu : 13/15 avenue de Bordeaux.

photo Exposition

Exposition " Art Fil Good "

Exposition

Arès 33740

Du 11/05/2026 au 18/05/2026

Vernissage de l'exposition le mardi 12 Mai à 19h. Aux horaires d’ouverture de la salle des expositions (sauf le mardi jusqu’à 19h) Cette exposition, « Au fil de l’Autre », mêle habilement le bois, le fil de fer, le métal, le tissu et le verre pour raconter une histoire de rencontres et de liens tissés. Chaque matériau, choisi pour sa singularité, contribue à révéler la richesse des échanges humains et artistiques. Une ode sensible à la présence, à l’ouverture et au partage à travers l’art contemporain. Venez rencontrer le collectif d’artisans d’art qui se fera un plaisir de vous présenter leur pratique. Tout public – Gratuit. Renseignements au 06 18 27 24 98 ou à microfolie@ville-ares.fr Lieu : 13/15 avenue de Bordeaux.

photo Polyphème

Polyphème

Concert, Festival généraliste, Musique du monde

CARHAIX-PLOUGUER 29270

Le 10/05/2026 à 17:00

Présenté par Espace Glenmor (L.R-205812-718 /719)POLYRYTHMIES CONTEMPORAINES POUR DARBUKA ET GAMELAN DE POCHEPolyphème réunit huit membres du Gamelan Puspawarna et le percussionniste Wassim Halal. De cette rencontre fertile est né un répertoire original autour du rythme et du temps, mêlant compositions et improvisations. Porté par un dialogue audacieux entre la darbuka et le gamelan balinais, Polyphème développe une suite musicale jalonnée de leitmotivs obsédants, qui plongent l’auditeur dans un tourbillon sonore magnétique. Aux côtés de la darbuka, l’ensemble révèle un potentiel nouveau de cet instrument collectif qu’est le gamelan, dans de nouvelles textures et des polyrythmies finement élaborées. Polyphème s’attache à unir des contraires : rigueur et liberté, silence et intensité, spontanéité et maîtrise. De cette alchimie naît un dialogue inédit entre les éclats scintillants du gamelan balinais de Puspawarna et les sonorités arabes de la darbuka de Wassim Halal. Propulsé par des envolées rythmiques aux variations hallucinatoires, Polyphème trace un chemin sonore mouvant, et ses leitmotivs hypnotiques deviennent une passerelle entre les formes et les imaginaires.Coréalisation[...]

photo Scott Bradlee's Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Scott Bradlee's Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

STRASBOURG 67000

Le 09/05/2026 à 20:00

Présenté par Gérard Drouot Productions (L-R-21-11645/13065).Le new-yorkais Scott Bradlee et le collectif Postmodern Jukebox reviennent en France en 2026. Portés par le succès de leurs vidéos Youtube, Scott Bradlee et Postmodern Jukebox remontent le temps en reprenant les tubes contemporains façon vintage (jazz, soul, doo wop, swing, charlestone et bien plus). Les grands succès musicaux de ces dernières années se voient offrir une nouvelle version : de Miley Cyrus à Beyoncé, de Maroon 5 à Radiohead, ou dernièrement Les Spice Girls ou encore Paul Simon ! Dix ans et deux milliards de vues plus tard, les concerts de Postmodern Jukebox sont devenus une tradition musicale annuelle pour des centaines de milliers de fans dévoués à travers le monde

photo Scott Bradlee's Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Scott Bradlee's Postmodern Jukebox - The Future Is Vintage Tour

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

DOLE 39100

Le 10/05/2026 à 19:00

Présenté par Gérard Drouot Productions (L-R-21-11645/13065).Le new-yorkais Scott Bradlee et le collectif Postmodern Jukebox reviennent en France en 2026. Portés par le succès de leurs vidéos Youtube, Scott Bradlee et Postmodern Jukebox remontent le temps en reprenant les tubes contemporains façon vintage (jazz, soul, doo wop, swing, charlestone et bien plus). Les grands succès musicaux de ces dernières années se voient offrir une nouvelle version : de Miley Cyrus à Beyoncé, de Maroon 5 à Radiohead, ou dernièrement Les Spice Girls ou encore Paul Simon ! Dix ans et deux milliards de vues plus tard, les concerts de Postmodern Jukebox sont devenus une tradition musicale annuelle pour des centaines de milliers de fans dévoués à travers le monde

photo FESTIVAL JAZZ EN COMMINGES : AVISHAI COHEN QUINTET « BRIGHTLIGHT »

FESTIVAL JAZZ EN COMMINGES : AVISHAI COHEN QUINTET « BRIGHTLIGHT »

Jazz - Blues, Musique

Saint-Gaudens 31800

Le 15/05/2026

Figure majeure du jazz contemporain, Avishai Cohen continue de repousser les frontières du genre avec une liberté et une créativité sans égales. Entouré de jeunes musiciens talentueux au sein de son New Generation Quintet, il offre un jazz à la fois puissant, poétique et profondément vivant. Sa contrebasse, véritable fil conducteur de son univers, mêle groove, lyrisme et énergie spirituelle, reliant ses racines israéliennes à des influences venues du monde entier. Ensemble, ils façonnent un son collectif d’une rare intensité, où dialogue, virtuosité et émotion se fondent dans une même respiration. Un projet vibrant et lumineux, qui confirme Avishai Cohen comme l’un des artistes les plus visionnaires et essentiels de la scène jazz actuelle. LINE UP : Avishai Cohen – contrebasse et chant / Itay Simhovich – Piano / Yonatan Voltzok – Trombone / Yuval Drabkin – Saxophone / Eviatar Slivnik- batterie

photo Musée d'Art Contemporain : dimanche gratuit au musée

Musée d'Art Contemporain : dimanche gratuit au musée

Manifestation culturelle, Exposition, Visites et circuits

Rochechouart 87600

Le 07/06/2026

Un dimanche au musée, ça vous dit ? Chaque premier dimanche du mois (hors juillet et août), le Musée d’art contemporain de Rochechouart vous ouvre grand ses portes… gratuitement ! L’occasion rêvée de flâner à travers les collections permanentes et les expositions temporaires, à votre rythme, sans contrainte et sans réservation. Profitez de ce moment pour découvrir autrement le château et ses salles lumineuses, vous laisser surprendre par les œuvres et partager une balade culturelle en toute simplicité.

photo Musée d'Art Contemporain : dimanche gratuit au musée

Musée d'Art Contemporain : dimanche gratuit au musée

Exposition, Patrimoine - Culture

Rochechouart 87600

Le 07/06/2026

Un dimanche au musée, ça vous dit ? Chaque premier dimanche du mois (hors juillet et août), le Musée d’art contemporain de Rochechouart vous ouvre grand ses portes… gratuitement ! L’occasion rêvée de flâner à travers les collections permanentes et les expositions temporaires, à votre rythme, sans contrainte et sans réservation. Profitez de ce moment pour découvrir autrement le château et ses salles lumineuses, vous laisser surprendre par les œuvres et partager une balade culturelle en toute simplicité.

photo «LA GRAVURE AUX CENT REGARDS   »

«LA GRAVURE AUX CENT REGARDS   »

Gravure, Exposition

Montpellier 34000

Du 24/05/2026 au 29/05/2026

Dans le cadre de la 14e Fête nationale de l’Estampe, La Villa des Cent Regards ouvre ses portes afin de célébrer l’actualité et la vitalité de l’estampe contemporaine autour d’un évènement consacré : « La Gravure aux Cent Regards ». Pour l’occasion, cette manifestation invite les acteurs de l’estampe et le grand public, curieux et amateurs, à venir découvrir ou redécouvrir la diversité des pratiques de l’estampe. À travers une exposition collective de vingt‑cinq artistes locaux et régionaux, des démonstrations de tirage à la presse et des ateliers de découverte et d’initiation à la gravure, l’évènement se donne pour ambition, durant un mois, de faire vivre l’estampe et d’en partager toutes les formes, entre création contemporaine et transmission des savoir-faire. Exposition d’estampes, de gravures & de livres d’artistes 24 > 29 mai | 10h-13h & 15h-19h Vernissage le 23 mai | 18h-21h Entrée libre

photo Spectacle :

Spectacle : "N degrés de liberté"

Manifestation culturelle

Auch 32000

Du 26/05/2026 à 20:00 au 26/05/2026 à 21:20

N degrés de liberté [Collectif In Itinere / Thylda Barès] Sur un tréteau de 2m², sept comédiens et comédiennes de cinq nationalités différentes viennent incarner l’histoire d’une révolution qui ressemble à la Commune de Paris de 1871 mais qui ne finirait pas dans un bain de sang. S’emparer de l’utopie et lui donner corps au présent. Dans cet espace restreint dans lequel ils et elles sont forcés de faire groupe, leurs corps disent la lutte, l’espoir et le collectif. Sur le tréteau, le dialogue s’instaure entre le chaos de la révolution et celui de la météo. Et une tempête se prépare. Celle, inédite, d’un changement climatique, politique et social. En physique, le nombre de degrés de liberté d’un système permet de déterminer à quel point celui-ci peut évoluer sans contrainte. Et ‘n’, c’est toujours l’inconnu. Le collectif In Itinere et les sept comédiennes et comédiens tous issu.e.s de la formation Lecoq connue pour son approche physique du théâtre, proposent ici un théâtre du présent, où le passé éclaire nos luttes contemporaines. En mêlant images symboliques et évocations concrètes, n degré de liberté interroge notre rapport à l’engagement, au renoncement,[...]

photo Micro-Folie : Collection Pays de la Loire

Micro-Folie : Collection Pays de la Loire

Obernai 67210

Du 30/04/2026 au 28/08/2026

La Collection Pays de la Loire reflète la richesse du patrimoine et de la création ligérienne, du château des ducs de Bretagne aux ports atlantiques. Elle accorde une place importante au spectacle vivant, à l’art contemporain et au patrimoine matériel et immatériel, valorisant savoir-faire, cathédrales restaurées, abbayes et traditions équestres du Cadre noir de Saumur. Projetée au cœur de la galerie numérique du deuxième étage du château, cette collection invite les visiteurs à explorer les multiples récits culturels du territoire.

photo Micro-Folie : Collection Centre-Val de Loire

Micro-Folie : Collection Centre-Val de Loire

Obernai 67210

Du 03/05/2026 au 07/08/2026

La Collection Centre-Val de Loire propose la découverte de huit châteaux et domaines d’exception, pour la plupart inscrits au Patrimoine mondial de l’UNESCO. Entre histoire architecturale, figures majeures, chefs-d’œuvre picturaux, patrimoine religieux et création contemporaine, cette sélection met en dialogue les siècles et les disciplines. Elle révèle également la richesse des arts vivants et l’importance accordée à la biodiversité et aux paysages. Projetée au cœur de la galerie numérique du deuxième étage du château, elle invite les visiteurs à voyager à travers l’art de vivre à la française.

photo Micro-Folie : Collection Union européenne

Micro-Folie : Collection Union européenne

Obernai 67210

Du 25/04/2026 au 20/09/2026

Réalisée dans le cadre de la Présidence française du Conseil de l’Union européenne, cette collection rassemble une trentaine d’institutions prestigieuses issues des 27 États membres. Elle propose un voyage à travers plus de 500 œuvres, de l’Antiquité à la création contemporaine. Des chefs-d’œuvre des grands musées européens aux merveilles de l’Antiquité, des manuscrits et gravures aux œuvres modernes et photographiques, cette sélection met en lumière la diversité du paysage artistique européen et les influences croisées qui ont façonné son identité culturelle. Projetée au cœur de la galerie numérique du deuxième étage du château, elle invite les visiteurs à s’installer et à découvrir l’Europe à travers ses patrimoines.

photo Les Harmonies d’Erwin Heyn

Les Harmonies d’Erwin Heyn

Dessin - Collage, Gravure

Drusenheim 67410

Du 05/03/2026 au 30/04/2026

Erwin Heyn, né en 1941 à Vendenheim (Bas-Rhin), vit et travaille à Eckartswiller, en Alsace. Après un premier séjour en Suisse (1962–1966), qu’il consacre à la peinture sous la tutelle de Willi Meister, Erwin Heyn adopte l’eau-forte et l’aquatinte, notamment avec ses emblématiques séries des Pierres du Silence inspirées des carrières des Baux de Provence. Il enrichit ensuite sa palette artistique en pratiquant la gravure sur bois en couleurs, ouvrant la voie à des collages aux tonalités architecturales voire abstraites. L’artiste s’est rapidement imposé comme l’un des graveurs contemporains les plus prolifiques et innovants, mêlant gravure, collage et sculpture. Récompensé à plusieurs reprises — prix spécial du jury à la Biennale de Mulhouse (1978), grand prix de la Ville de Mulhouse (1985) — Heyn a vu son travail s’imposer dans de prestigieuses collections : Bibliothèques nationales de Paris et de Strasbourg, cabinets des estampes à Strasbourg, Mulhouse et dans les médiathèques de Luxembourg, Dole, Colmar, Haguenau, sans oublier les artothèques de Montpellier et Mulhouse. L’exposition Les Harmonies qu’il présentera au Pôle culturel s’inscrit dans ce cycle dédié aux grands[...]

photo Saison culturelle 2025-2026 :

Saison culturelle 2025-2026 : "Je suis" - Collectif Evolves

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Spectacle

Soustons 40140

Le 22/05/2026

Durée 1h JE SUIS est une création chorégraphique puissante et engagée, où se mêlent avec finesse hip-hop, danse contemporaine, classique et danse-théâtre. À travers cette œuvre sensible, les interprètes explorent les thématiques du jugement, de la stigmatisation et de l’identité, dans un élan artistique visant à déconstruire les archétypes et stéréotypes qui enferment. Portée par une gestuelle riche de leurs parcours et vécus, la pièce délivre un message universel de tolérance, d’acceptation de soi et de célébration des différences. JE SUIS est un appel vibrant à l’union dans la diversité, à la reconnaissance d’une beauté plurielle, profondément humaine. Les voix de Brel, Lucchini, ou encore Bigflo et Oli ponctuent cette fresque chorégraphique avec intensité, faisant résonner chaque mot, chaque note, dans les corps en mouvement.

photo Les Harmonies d’Erwin Heyn

Les Harmonies d’Erwin Heyn

Drusenheim 67410

Du 05/03/2026 au 30/04/2026

Erwin Heyn, né en 1941 à Vendenheim (Bas-Rhin), vit et travaille à Eckartswiller, en Alsace. Après un premier séjour en Suisse (1962–1966), qu’il consacre à la peinture sous la tutelle de Willi Meister, Erwin Heyn adopte l’eau-forte et l’aquatinte, notamment avec ses emblématiques séries des Pierres du Silence inspirées des carrières des Baux de Provence. Il enrichit ensuite sa palette artistique en pratiquant la gravure sur bois en couleurs, ouvrant la voie à des collages aux tonalités architecturales voire abstraites. L’artiste s’est rapidement imposé comme l’un des graveurs contemporains les plus prolifiques et innovants, mêlant gravure, collage et sculpture. Récompensé à plusieurs reprises — prix spécial du jury à la Biennale de Mulhouse (1978), grand prix de la Ville de Mulhouse (1985) — Heyn a vu son travail s’imposer dans de prestigieuses collections : Bibliothèques nationales de Paris et de Strasbourg, cabinets des estampes à Strasbourg, Mulhouse et dans les médiathèques de Luxembourg, Dole, Colmar, Haguenau, sans oublier les artothèques de Montpellier et Mulhouse. L’exposition Les Harmonies qu’il présentera au Pôle culturel s’inscrit dans ce cycle dédié aux grands[...]